《空枪》开场，朱一龙饰演的万梓强把一把手枪顶在自己脑袋上，连扣五下扳机，全是空响。海关盘查和抢劫现场交错闪回，枪是空的，弹是空的，五声空响把一个人物的来路和结局都按在了片头 —— 他这条命，从头到尾扣的都是空扳机。

这部由韩延执导、朱一龙领衔主演的警匪片，片长 160 分钟，2026 年上映后豆瓣开出 7.1 分。口碑从开分那天起就分成两拨：一拨夸朱一龙把悍匪演疯了，一拨说这是 “模仿秀式的伪港片”。两边吵归吵，有一个共识两边都认 —— 万梓强是整部片子的最大亮点。

万梓强这个人不是凭空捏的。他身上糅了 90 年代粤港几桩著名案件的影子，张子强、叶继欢、季炳雄，几个名字叠在一起，被编剧捏成一个虚构的集合体。以张子强为原型的部分，保留了那桩轰动一时的大案的骨架：绑架富商、天价赎金、落网后的结局。张子强本人在 1998 年被判处死刑，片尾万梓强的归宿，也在某种程度沿了这条线。

他的来路在片子里写得很清楚：底层打工仔出身，不甘心一辈子平庸，干了一票大的，绑架富商索要 20 亿。他不是脸谱化的坏人，有自己的逻辑和软肋。他穿西装努力把自己打理得体面，可骨子里那股江湖气怎么都盖不住，一开口、一抬腿就露出来。

朱一龙演这个角色，是收着演的路子。眼神里有狠劲，也有压得极深的脆弱。他后来在路演和采访里解释过自己为什么这么处理：故意把万梓强演成一把 “空枪”，因为武器自带威慑力，会让人退避三舍，可空枪没有子弹，真正决定它有没有杀伤力的，是握枪的人。这个理解直接长进了角色里 —— 万梓强的狠，很多是装出来的架势，真到关键处，扣下去的往往是空。

全片最精彩的一场，是万梓强和梁家辉饰演的陈辉延的心理博弈。两个演员坐在对面，不靠打戏，靠话头和眼神过招，一个递一个接，谁也没让谁。这场戏被不少观众单独拎出来夸，说是整部片子最见功力的段落。

但 “差点就能成一流” 里的那个 “差”，也在明面上摆着。前半段是 “有劲” 的，抢金店、劫运钞车、绑架案，几条线索堆得满满当当；后半段主线一切换，剧情衔接直接断档，逻辑漏洞变多，节奏拖沓下来。160 分钟的篇幅里，前面铺垫的几条人物线索到收尾时来不及充分释放，匆匆收束。开头十几分钟为了铺 “港味”，连续切《开心马骝》《打工仔》等多首粤语歌，后面几乎每个情绪点、转折点都有配乐填充，BGM 满到顶过了头 —— 港味是有了，味儿太冲。

问题更深的地方在人物。万梓强身上 “悍匪” 和 “侠盗” 两张皮，前半段看着新鲜，到后半段没给出可信的过渡。他作恶缺乏一以贯之的章法，善良又找不到扎实的动机，多面性成了堆在身上的标签，不是一条走得通的路。观众能看见他很狠、很疯、偶尔又心软，却看不明白这几副面孔是怎么长在一个人身上的。创作者堆了人设，没有回答这个人物的核心驱动力是什么。

片子里还留着一处明显的空位：女性角色的情感性缺失。骆嘉苑承担了很重要的戏剧功能，帮主角推动主线，可这个人物自己的来路和取舍，影片没给足笔墨。她对万梓强意味着什么、为什么做那些事，都停在功能层面，没落到血肉上。

这是朱一龙与韩延的再度合作。韩延此前的作品，从《滚蛋吧！肿瘤君》到《送你一朵小红花》，一路都在拍人怎么活着，绕着生离死别里那口气打转。《空枪》把镜头调转，对准一个悍匪的疯狂与消亡，是导演明显的一次转向。

上映后，票房预期一度冲高，随着口碑两极分化又大幅回落。观众的评论，几乎可以在 “年度最佳表演” 和 “结构崩坏” 两个极端之间来回切换。放映厅里有人为朱一龙的几个特写鼓掌，也有人中场就摇头。影评人给过一句话：韩延用十年时间拍人怎么活，现在终于要拍人怎么死。转向的诚意在，《空枪》把一个 “妄念成空” 的故事讲到了七分。朱一龙的万梓强立住了，开场那五声空响也算讲究，港片的外壳铺得齐整。可要真到一流，还差叙事结构那一口气 —— 前半部的劲，没能顺着后半部送出去。